Modest Mouse | An Eraser And A Maze
En fysikkteori sier at fortid, nåtid og fremtid eksisterer side om side – og det er den beste måten å forstå" An Eraser and a Maze" på. Et album som føles som alle æraer av Modest Mouse samlet på én gang. Styrt av Isaac Brocks instinktive arbeidsprosess er albumet både velkjent og fremmed, varmt og kaldt. Det spenner over hele bandets lydmessige historie – fra fremadstormende klassikere til nedbarberte, rå øyeblikk – samtidig som det bæres av en understrøm av dødelighet og tap, som nekter å vike plassen for lettkjøpt optimisme.
Få musikalske kollektiver har klart å innramme det hektiske, vakre kaoset i den menneskelige tilstanden helt som Modest Mouse. Bandet oppstod i det regnvåte landskapet i Issaquah, Washington, i begynnelsen av 1990-tallet og tok DNA-et fra Pacific Northwest-indierocken og muterte det til noe helt originalt. Drevet av frontmann Isaac Brocks maniske vokal og kantede, perkussive gitarspill bygget de bro mellom lo-fi kjellerpunk og ekspansiv, filosofisk spacerock. I dag hylles de bredt som en institusjon innen alternativ musikk – et band hvis enorme og eksentriske katalog fungerer som en viktig mal for hvordan man balanserer undergrunnens eksplosive energi med massiv mainstream-tilgjengelighet.
Fra "The Lonesome Crowded West" til verdensomspennende hitlistesuksess
Modest Mouse’ utvikling er definert av en kompromissløs vilje til å forandre seg. Deres tidlige undergrunnsperiode skapte grunnleggende verker i den uavhengige rockekanonen. Album som "This Is a Long Drive for Someone with Nothing to Think About" og det svimlende mesterverket "The Lonesome Crowded West" beveget seg i samme felt som slackerrock-poesien hos Pavement og de eksplosive, melodiske lydflatene hos Built to Spill. De ga stemme til landlig isolasjon og bymessig utbredelse gjennom en karakteristisk kombinasjon av bøyde gitartoner, skiftende rytmer og rå emosjonell sårbarhet.
Da det nye årtusenet begynte, signerte bandet kontrakt med et stort plateselskap og ga ut "The Moon & Antarctica", et betagende vidtfavnende og krystallklart lydmessig mesterverk som dyptgående utforsket dødelighet og det ytre rom. Likevel var det 2004s multiplatinum-suksess "Good News for People Who Love Bad News" som for alltid endret deres virkelighet. Drevet av det uunngåelige, smittende groovet i crossover-hiten "Float On" beviste bandet at skjev, kantet indierock kunne dominere de globale radiobølgene uten å miste sin eksentriske sjel.
Modest Mouse’ fortsatte nett av innflytelse
Tiår etter deres første lo-fi-kassettutgivelser er Modest Mouse’ kunstneriske avtrykk fortsatt enormt. De inntar en sjelden plass i det musikalske økosystemet, dypt respektert av samlere av vintage-fysiske medier, som jakter originale vinyltrykk av deres tidlige EP-er, så vel som av casual lyttere som finner trøst i deres mainstream-hits. Deres evne til å forvandle eksistensiell angst og kullsvart humor til fellesskapsskapende, festivalklare fellessanger har sikret dem en permanent plass blant den moderne tidens mest innflytelsesrike gitarband.
Denne innflytelsen bølger fortsatt gjennom generasjoner av musikere. Deres kantede, høyspente energi formet direkte midt-00-tallets boom innen art-punk og teatralsk indierock og satte et tydelig preg på Wolf Parades hypervokale støy og Cage the Elephants hektiske energi. Dessuten ble den emosjonelle tyngden og de vidstrakte, dynamiske «quiet-loud»-strukturene i deres tidlige diskografi en grunnpilar for den store midtvestlige emo-revivalen og moderne introspektive navn som Car Seat Headrest. Ved å nekte å stå stille skapte Modest Mouse et tidløst musikalsk output som fortsatt lærer artister å finne magien i livets rotete sider.